Dritter Schweizerischer Kongress für Kunstgeschichte

Vortrag Eva Kernbauer: „Im Alltag der Post-Produktion: Künstlerische Arbeit zwischen alten und neuen Ökonomien“

23.-25. Juni 2016
Universität Basel

http://vkks.ch/Tagungen/Archiv-Tagungen/Kongress/

Sektion XII Samstagmorgen, 25. Juni 2016, HS 116: 9 TO 5? ARBEIT IN DER ZEITGENÖSSISCHEN KUNST (Eva Ehninger, Universität Basel, & Rachel Mader, Hochschule Luzern – Design & Kunst)

Arbeit hat als Thema der Kunst Konjunktur: nicht nur als Gegenstand künstlerischer Betrachtung wie etwa bei Farockis Porträtprojekt Eine Einstellung zur Arbeit oder der von Christian Jankowski aktuell unter dem Motto What People Do For Money: Some Joint Ventures kuratieren Manifesta 11. Auch grundlegende Reflexionen über das Verhältnis von Kunst und Arbeit haben in den letzten Jahren sprunghaft zugenommen. Geschuldet ist dieses breite Interesse an Arbeit gesellschaftlichen Entwicklungen wie sie etwa in Jeremy Rifkins Publikation The End of Work (1995) aufscheinen, in der als einer der wenigen prosperierenden Arbeitszweige der kreative Sektor genannt wird, oder in der von Chiapello und Boltanski in Der neue Geist des Kapitalismus (1999) vertretenen These, dass der Künstler das role model zeitgemässer Arbeitskulturen idealtypisch repräsentiere.

Das Panel fokussiert auf die Inszenierung und Repräsentation von Arbeit in der Kunst und überprüft die häufig vorgenommene Parallelisierung von künst- lerischer Aktivität und Berufsalltag auf ihr reflexives Potential hin.

Angewandte Praxis: A Matter of Historicity – Präsentation

Eva Kernbauer, Vortragende: Kristina Pia Hofer & Marietta Kesting
Projektpräsentation im Rahmen von AP – Angewandte Praxis

Das FWF-Forschungsprojekt „A Matter of Historicity. Material Practices in Audiovisual Art“ bestehend aus Eva Kernbauer, Kristina Pia Hofer, Marietta Kesting und Astrid Poyer berichtet aus dem ersten Forschungsjahr. Im Fokus stehen dabei Fragen und Ergebnisse unseres ersten Workshops im April, der fragte „What are the Politics of Material Agentiality?“

Mehr Informationen: www.dieangewandte.at/angewandte-praxis

 

Photography in and out of Africa

Marietta Kesting „Photographic Portraits of Migrants: Framed between Identity Photographs and (Self-)Presentation“, in: Kyle Thomas, Louise Green (eds.), Photography in and out of Africa. Iterations with a Difference, Routledge 2016, 471-494.

https://doi.org/10.1080/02533952.2014.989678

This book offers a range of perspectives on photography in Africa, bringing research on South African photography into conversation with work from several other places on the continent, including Angola, the DRC, Kenya, Mali, Morocco, Nigeria, Ethiopia, and Eritrea. The collection engages with the history of photography and its role in colonial regulatory regimes; with social documentary photography and practices of self-representation; and with the place of portraits in the production of subjectivities, as well as contemporary and experimental photographic practices. Through detailed analyses of particular photographs and photographic archives, the chapters in this book trace how photographs have been used both to affirm colonial worldviews and to disrupt and critique such forms of power. This book was originally published as a special issue of Social Dynamics.

Marietta Kesting, Photographic Portraits of Migrants: Framed between Identity Photographs and (Self-)Presentation